STOP MOTION APRIMORADO

 

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STORYBOARD APRIMORADO + STOP MOTION

 

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🧐 ANÁLISE DE ALGUNS STOPMOTIONS 🧐

Lívia

Produzido por Lívia Maciel de Andrade Gomes

Para a produção do vídeo, a Lívia faz uma boa utilização dos recursos da finalística, causalística e programática. Como um bom exemplo dessa utilização, pode-se citar a parte do corredor em que a câmera vai dando um zoom até chegar no fundo, ao mesmo tempo em que ocorre uma falha na iluminação, dando uma noção de suspense. Ao chegar próximo da fundo do corredor, aparece uma sombra na parede preta que conduz o pensamento a aparição de algo assustador logo em seguida, porém aparece a imagem de uma tela de TV sem sinal, deixando claro o emprego da programática. Ademais, pode-se alegar que seu trabalho proporciona uma imersão da pessoa que assiste, independente do som empregado, principalmente na parte em que aparece a imagem do túnel, que vai tomando proporções maior na medida que vira. 

Contudo, acredito ser possível aprimorar um pouco mais a transição da parte do túnel para o corredor, pois ela se dá de uma forma muito brusca, rompendo com a sequência da história. Pode-se apontar também que, próximo ao fim do vídeo, a câmera se aproxima do final do túnel e tem um momento que esse movimento cessa de uma vez e fica por um tempo parada, nesse momento, acredito que a tensão construída, acaba se desconstruindo um pouco.

Sayuri

Produzido por Sayuri Salvador Shibayama

Na criação do seu stopmotion, se faz evidente a utilização do recurso da finalística, em que o objeto inicial vai sendo revelado aos poucos, despertando a curiosidade. Nesse momento, Sayuri, utiliza da causalística para introduzir uma fumaça preta, que gera a deformação do objeto, e longo em seguida uma linha em movimento. Essa linha luminosa, por estar em movimento, contorna o objeto e gera uma performance imprevisível, ao mesmo tempo que repassa sua luminosidade ao objeto. Ao final do vídeo, essa linha que parece ser proveniente de alguma fonte localizada de forma distante do objeto, parece-se se aproximar, invadir o corredor da imagem e tomando toda a imagem, trabalhando o recurso da programática.

Porém, deve-se alegar que a trajetória realizada pela linha, acaba prendendo o olhar da pessoa que assiste e restringe a capacidade de exploração dos detalhes do vídeo. Torna-se necessário apontar também que, a qualidade dos áudios e a dissincronia com os fatos que ocorrem no vídeo, abre margem para a suposição da ausência de domínio sobre o recurso utilizado, além de colocar em jogo a imersão com o vídeo.

Jade

Produzido por Jade Beatriz Dias Borborema

No vídeo da Jade, deve-se destacar que se faz bem interessante a forma como ela "brinca" com a disposição e a ordem das figura, proporcionando a execução do conceito da finalística. Nesse segmento, pode-se destacar que ela utiliza da causalística, por meio da inserção de um fluído em um dos tubos, desencadeando o transbordamento de um fluído preto que toma a tela, e nesse momento ocorre a passagem de diferentes cores. A seguir, ela utiliza da programática por meio da inserção de uma figura, que rompe com um movimento inicial e começa a se duplica, assumindo diferentes posições na tela e formando diferentes imagens na tela, abrindo margem para a exploração da figura.

Entretanto, deve-se alegar que no processo de construção do vídeo, na parte em que ocorre o transbordamento do fluído, os trechos que ficam pretos apresentam pequenas falhas que somem em momentos posteriores, rompendo da ideia de sincronia dos fatos. Mas também, pode-se apontar que a ausência de áudio prejudicou a imersão no vídeo, passando uma sensação de desintegração do espectador com o vídeo.

Guilherme 

Produzido por Guilherme Augusto Sanches Andrade

Na construção do vídeo, pode-se perceber que o Guilherme utiliza dos recursos da finalística para construir a sequências de fatos da sua narrativa; da causalística por meio da inserção de um objeto no corredor, que parece surgir devido à uma corrente de ar que propicia o seu movimento; e da programática por meio da transformação do objeto em uma flor, que acaba assumindo um movimento horizontal, de recuo, no final do vídeo.

Porém, deve-se chamar atenção para alguns pontos, que acredito demandar um aprimoramento, como a dissincronia do áudio com os fatos ocorridos no vídeo; a posição na qual surge o objeto no corredor, pois rompe com a ideia de que ele seja proveniente da parte externa; o seu percurso no corredor, pois em alguns poucos pontos, ocorreu de uma forma um pouco grosseira; e por último, a velocidade do movimento que leva a passagem da imagem do objeto, para a imagem da flor. Neste ponto, cabe ressaltar que o surgimento da imagem da flor, acaba fechando as possibilidades de interpretação do espectador.

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🔎 TEORIA DO NÃO-OBJETO- FERREIRA GULLAR 🔍

Por meio da leitura do texto "Teoria do Não-Objeto", (GULLAR; 2015), percebe-se que a sua construção se dá, mediante a um embate entre os termos "Objeto" e "Não-Objeto. Como colocado por Ferreira Gullar, o "Não-Objeto" é algo que ganha sua forma no espaço, ou seja, ele não surge dentro de um espaço delimitado, mas ele delimita seu espaço. A sua origem não está pautada em um uso específico ou um sentido, logo, a sua finalidade não é representar algo, mas sim, se apresentar.

Como demonstrado pelo autor, deve-se ter em mente que o processo de construção do "Não-Objeto" se dá por meio da interação, sendo esta um processo fundamental. Nessa perspectiva, pode-se relembrar que, como demonstrado por Gullar (2015), ao proporcionar a interação, o "Não-Objeto" incorpora uma significação, que propicia novamente um processo de interação. Portanto, longe de se afirmar que o "Não-Objeto" surge desvinculado de qualquer referência cultural, deve-se ter em mente que a sua forma deve abrir possibilidades de interação, em que cada indivíduo utilize-o segundo os seus princípios. Segundo Gullar (2015), não cabe ao texto definir os parâmetros do "Não-Objeto", mas, sim, questionar os que já existem.

Referência

GULLAR, F. Teoria do Não-Objeto. This electronic version, 2015, 85-94 P.

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🤔 CRÍTICA DOS STORYBOARDS 🤔

Na aula do dia 16 de maio de 2022, segunda-feira, mediante a apresentação dos Storyboards produzidos pela turma, nos foi solicitado que fizéssemos duas crítica, de trabalhos distintos. A primeira crítica deveria ser feita sobre o Storyboard de um colega específico (Leticia), já a segunda poderia ser construída a partir de um trabalho que mais me chamou a atenção (Tatiane). Peço que a partir da leitura da minha análise, se sinta a vontade para compartilhar seu posicionamento.

Análise 1- Letícia Genuíno Rodrigues

Storyboard produzido por Letícia Genuíno Rodrigues

Mediante a análise do Storyboard, pode-se apontar que a construção da ilustração se deu de forma eficaz, em que a disposição dos quadrinhos e suas proporções favoreceram um entendimento claro, ainda que ela tenha utilizados de elementos verbais para a construção da narrativa. O posicionamento dos elementos dentro do quadrinho, assume pontos estratégicos, de forma que o fundo não se sobressaia em relação ao objeto. Ademais, deve-se apontar que a utilização das setas dentro dos quadrinhos, para indicar movimento da câmera e do objeto, foi um recurso bastante assertivo e que reforçou a compreensão dos elementos não-verbais. Por último, acredito que a numeração dos quadrinhos foi um recurso bem interessante.

Entretanto, pode-se mencionar a representação de setas indicando a passagem dos quadrinhos foi um elemento, na minha percepção, que tinha como intuito orientar o leitor, deixa um pouco confuso a primeira vista, já que não indica a passagem do último quadrinho da linha, para o primeiro da linha seguinte, além de deixar explicito uma passagem bem brusca. Ao analisar a história, percebi que o início recebeu um maior detalhamento dos movimentos, quando comparado aos últimos quadrinhos. Deve-se citar também, que ao indicar o movimento de giro da câmera, no quadrinho 6, logo em seguida não houve uma mudança na perspectiva do objeto, que favoreça a compreensão desse fato. Por último, acredito que a ausência da indicação de tempo nas cenas rompeu com a noção de velocidade e a indicação "fim" foi um elemento que fugiu do contexto verbal, no último quadrinho.

Análise 2- Tatiane Ferreira Rodrigues

Storyboard produzido por Tatiane Ferreira Rodrigues

Ao analisar o Storyboard, pode-se apontar que a Tatiane utilizou dos elementos de perspectiva, trabalhados em aula, buscando representar os elementos de forma clara, ao mesmo tempo que deixa bastante evidente a noção de percurso e movimento. Deve-se apontar que o efeito de luz e sombra, trabalhado na construção dos quadrinhos, apresentou uma estética bastante agradável.

Contendo, deve-se apontar para a ausência de alguns elementos, como a marcação de início e fim, contribuindo para uma dupla interpretação, ou seja, não se sabe se a cena surge de uma tela em branco ou se a bola percorre até bater na tela, e leva o surgimento da tela branca. Acredito ter faltado uma descrição das cenas para uma orientação da narrativa pois, por mais que tenha ficado claro a ação principal, a ausência dos detalhes minuciosos deixam a desejar. Acredito que a ausência da indicação do tempo de duração das cenas, desconstruiu a ideia de velocidade da ação. Por último, deve-se apontar que a forma como foi posicionado os elementos visuais, nos permite inferir que a câmera está posicionada acima da linha do horizonte, porém esse posicionamento muda ao longo dos quadrinhos e não fica tão claro a intensão, já que não possui elementos que indiquem isso.

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SKETCHUP

 

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🎞 STORYBOARDS 🎞

 

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🤔 CRÍTICA ESTRUTURADA DA IMAGEM E DO GIF PRODUZIDO PELOS COLEGAS 🤔

Na aula do dia 9 de maio de 2022, mediante a apresentação das imagens, criadas a partir da exploração dos recursos oferecidos pelo Photoshop, e reprodução dos GIF, produzidos a partir do recurso de imersão temporal no próprio programa, nos foi solicitado que desenvolvêssemos uma análise construtiva. Esta atividade deveria ser construída a partir da apresentação de um colega específico e outro de escolha livre, sendo assim, peço que deem uma conferida no meu ponto de vista e gostaria de deixar aberto para demais colocações.

Análise 1: Raquel dos Santos Oliveira 

Imagem produzida por Raquel dos Santos Oliveira

Mediante a análise da imagem, pode-se perceber que na composição da imagem, o objeto que foi bastante revelado e aparentava estar chapado com o fundo da imagem, ganha uma textura, que favorece para uma ideia de sobreposição do objeto sobre o fundo, e de volume. Acredito que a forma como o objeto foi disposto na imagem, acaba deixando bem nítido a origem dos elementos, o que não contribui para uma percepção abrangente, ou seja, ela é exatamente o que se vê, não contribuindo para um instinto instigante.

Segundo minha percepção, uma suposta ideia monumental do objeto acaba sendo comprometida, devido as questões levantadas anteriormente. Ao lado esquerdo da figura, na parte central, é notário uma superfície com uma textura diferenciada, que contribui para a delimitação do contorno do objeto. Nesse mesma parte, identifica-se um mini boneco que mesmo não sendo identificado mediante a um olhar superficial, acaba desviando o olhar da composição como um todo e direcionando para si mesmo. 

Ademais, deve-se apontar que a escolha do filtro se demonstra bastante interessante, pois contribui para a composição da parte inferior, dando ênfase para a distinção entre diferentes áreas na imagem. Contudo a sua aplicação na imagem como um todo, acaba prejudicando a composição do objeto, pois remete a ideia de uma composição com material de papel.

GIF produzido por Raquel dos Santos Oliveira 

Com relação ao GIF, acredito que a ideia, inicialmente apresentada, é bastante interessante. Contudo a escolha das ações desenvolvidas no GIF, rompeu com o desenvolvimento da ideia como um todo.

A imagem do objeto a frente, que lembra um leque, apresenta um movimento horizontal que favorece para a construção gradativa da imagem ao fundo. Os cortes operados nas faixas, na direção vertical, se demonstra interessante, pois segue a textura do objeto, reforçando a ideia de movimento. Entretanto, pode-se apontar que o corte realizado no eixo central, apresenta duas partes bem pontudas, rompendo com a ideia do orgânico. 

Ademais, deve-se apontar que a delimitação do ponto de começo e de fim do movimento, faz uma transição muito bruta, deixando bem claro essa delimitação e rompendo com a ideia de "movimento infinito".

Análise 2: Sayuri Salvador Shibayama

Imagem produzida por Sayuri Salvador Shibayama

Ao analisar a imagem, pode-se perceber que a ideia de movimento trabalhada, se demostra bem interessante. A impressão inicial, passada pela imagem, é que havia um desenho inicial, que devido uma perturbação na sua inferior, inicia-se um movimento que alcança até a sua parte superior, rasgando o desenho e enrolando-o, formando assim um tornado. 

Acredito que a escolha das texturas foi bastante eficaz para a construção dessa ideia. A textura do objeto, colocada na parte superior, reforça o contraste entre área  de transição do desenho e da parte "rasgada", deixando eficiente a fixação do desenho sobre uma superfície irregular. O filtro utilizado na composição do elemento em conjunto com a escada, reforça a ideia de movimento, devido a curvas e o dégradé com a cor cinza, evidenciando um movimento no sentido anti-horário. Ademais, deve-se salientar que a iluminação, que parece ser proveniente da parte direita do desenho, e o sombreamento no topo do objeto, contribui para a construção de uma ideia de profundida.

Com relação ao lado direito da imagem, pode-se apontar que a transição entre a imagem e a parte posterior é construída de forma de orgânica, favorecendo para a construção da ideia global. Já a parte inferior do lado esquerdo, essa transição é demarcado por uma curva que ao mesmo tempo que dá uma ideia de volume para imagem, reforça o destaque para a parte inferior. Este destaque gera um desequilíbrio na imagem, uma vez que a parte superior apresenta-se bastante elementos e a parte inferior aparenta estar "vazia".

GIF produzido por Sayuri Salvador Shibayama

Com relação ao GIF, deve-se destacar que evidentemente, a ideia inicial apresentada é de um foco de luz que incide sobre a área externa do objeto e vai se transmitindo ao seu entorno. 

Torna-se evidente que a operação dos recursos de contraste, brilho e sombra foram bem desenvolvidos, pois ao percorrer o objeto, o foco de luz simula um resultado bastante realista do efeito causado. É perceptível que houve uma preocupação, durante a construção do GIF, com relação ao destaque das linhas que delimitam e reforçam a ideia de volume do objeto. 

Deve-se citar também que, ao representar o percurso do foco de luz, ela busca retratar uma ideia de ascensão, em que a luz originalmente externa, começa a penetrar na parte interna do objeto.

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IMAGEM SÍNTESE INDIVIDUAL

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⏱ ANIMAÇÃO COM IMERSÃO TEMPORAL ⏱

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💡IMAGEM SÍNTESE DO GRUPO💡

Após a apresentação do trabalho referente às ferramentas do Photoshop, ocorrido no dia 02 de maio de 2022, os professores demandaram que produzíssemos uma imagem síntese, tomando como base a imagem sobre o trabalho de luz e sombra de colegas fora do grupo. Para a realização dessa atividade, eles redistribuíram os alunos em novos grupos, de forma que cada grupo tivesse pessoas com conhecimento distintos com relação ao Photoshop, para que trabalhando em grupo, pudéssemos ensinar uns aos outros. Essa técnica adotada por eles é conhecida como 2P2.

Veja a seguir o resultado do nosso trabalho.

 

Para a confecção desta imagem, utilizamos uma ferramenta de seleção, conhecida como letreiro retangular, e copiamos (ctrl+c) e colamos (ctrl+v) várias vezes até formar esse tabuleiro xadrez. Além disso, utilizamos dos recursos de sombra, máscara e borracha, edição das camadas, ajustes e, por fim, salvamos o arquivo, gerando um arquivo JPG.

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🖋DESENHO DO CIRCUITO LIBERDADE🖋

Ao final da aula do dia 02 de maio de 2021, os professores solicitaram como atividade extraclasse, que fossemos até a praça da Liberdade e novamente realizássemos dois desenhos. Dessa vez, os desenhos deveriam representar edifício Niemeyer e um conjunto urbano dos prédios da praça, utilizando como técnica a perspectiva de um ponto de fuga ou a perspectiva de dois pontos de fuga. Peço que confiram o meu resultado.

Prédio Rainha da Sucata

Edifício Niemeyer

Até mais, valeu! =D

✏DESENHO DA ESCOLA DE ARQUITETURA✏

Na aula do dia 02 de maio de 2022, antes de dar início à segunda parte da aula, os professores da disciplinas solicitaram que escolhêssemos dois ambientes da Escola de Arquitetura e que representássemos cada um deles com uma perspectiva distinta. Eles deram 40 minutos para desempenhar a tarefa, e logo após retornamos à sala foram explanados alguns pontos importantes sobre como desenhar em perspectiva.

Eu desci representar o pátio interno, através de dois ângulos diferentes, peço que deem uma olhada no meu resultado.

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📌 PHOTOSHOP- FERRAMENTAS DE SELEÇÃO 📌

Para a aula do dia 02 de maio de 2022, os professores da disciplina solicitaram que separássemos em grupos, formados por uma escolha livre, escolhêssemos um grupo de ferramentas do Photoshop para aprendermos e que criássemos uma apresentação ilustrativa para os colegas. Meu grupo (1) foi responsável pelas ferramentas de seleção, que proporciona uma manuseio preciso de uma parte em específico da imagem.

Peço que confiram a apresentação, pois cada ferramenta foi conceituada de forma bem clara e pode ajudar em atividades de edição.

PHOTOSHOP- FERRAMENTAS DE SELEÇÃO 

Até mais, valeu!